La cultura es todo aquello que conforma a una sociedad, para lo cual, cada persona que pertenezca a ella sienta identidad y afinidad. La cultura abarca aspectos como costumbres, tradiciones, valores, comida, festividades, religión y hasta política.
Personalmente, creo que la cultura la hacemos todos sin darnos cuenta, en nuestra vida cotidiana y con nuestras acciones que, a final de cuentas, nos definen como persona.
Cuaderno de notas (bitácora de trabajo) de Jacqueline Larios Orozco. Trimestre 18-O. UAM-Azcapotzalco
jueves, 13 de diciembre de 2018
ACTIVIDADES.
Castas Modernas.
(Fotografías y dibujos de Jacqueline Larios Orozco)
Bodegones. (Fotografías
de Jacqueline Larios Orozco)
Visita al MUNAL.
A. González Pineda, “Otelo
dando muerte a Desdémona”, 1879, óleo sobre tela, Museo Nacional de Arte, INBA,
Acervo Constitutivo, 1982. Fotografía de Jacqueline Larios Orozco. *Obra
incompleta.
Luis Coto, “La captura de
Guatimoc (Cuauhtémoc) en la laguna de Texcoco”, 1881, óleo sobre tela, Museo Nacional
de Arte, INBA, Adquisición INBA, 2015. Fotografía de Jacqueline Larios Orozco.
Hesiquio Iriarte (ca.
1824-1903) “Mercurio y Argos”, 1854, copia de la escultura de Felipe Sojo,
Litografía, Colección Museo Nacional de San Carlos. Fotografía de Jacqueline Larios
Orozco.
Felipe Sojo (1833.1869), “El
descendimiento de Cristo”, 1856, Altorrelieve en yeso, Museo Nacional de Arte,
INBA, Adjudicación, 1986. Fotografía de Jacqueline Larios Orozco.
Manuel Ocaranza
(1841-1882), “La flor muerta”, 1868, óleo sobre tela, Museo Nacional de Arte,
INBA, Acervo Constitutivo, 1984. Fotografía de Jacqueline Larios Orozco.
Edouard Manet “La
Ejecución de Maximiliano”.
El escuadrón de
Fusilamiento lleva el uniforme francés para culpar a Napoleón III del
fusilamiento de Maximiliano (quien lleva un sombrero mexicano). Fue Napoleón
quien le otorgo un título monarca a Maximiliano solo para favorecer intereses.
Exvotos.
“Agradecimiento al descanso
del espíritu”.
Agradezco a la virgen por tener a mi abuela a su lado.
Agradezco a la virgen por tener a mi abuela a su lado.
Jacqueline Larios Orozco,
Colores de madera y papel.
“Fauna”
Gracias a los animales por darnos sus dones aunque destruyamos su hábitat Jacqueline LariosOrozco, colores y plumones sobre papel.
Gracias a los animales por darnos sus dones aunque destruyamos su hábitat Jacqueline LariosOrozco, colores y plumones sobre papel.
“Odín y Freyja”
Gracias a los dioses ajenos por darnos sabiduría, valentía y amor.
Gracias a los dioses ajenos por darnos sabiduría, valentía y amor.
Jacqueline Larios Orozco,
colores y plumones sobre papel.
Cruces y Campa
Contemporáneos.
Ayudante de chofer de camión,
foto de Jacqueline Larios Orozco.
Garrotero,
foto de Jacqueline Larios Orozco.
Imitador,
foto de Jacqueline Larios Orozco.
MARTHA CHAPA.
Nacida en Monterrey, 1946. Se le considera una artista
internacional ya que ha mostrado su trabajo en 257 exposiciones individuales y
exposiciones colectivas en México, Europa, norte, centro y Sudamérica. Sus
obras se caracterizan por tener diversas posiciones y escenarios con la manzana
en escenas diferentes de volcanes, cactus y Bodegones. Estudió arte en la
Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”.
Martha Chapa (1946), “Verdad
oculta”, óleo sobre lámina, 38 x 30 cm. Fotografía de https://mismanzanas.wordpress.com/about/
“El Juicio Final” de Miguel Ángel.
En este fresco, Miguel Ángel dispone la figuración en
diversos planos, sin perspectiva “oficial”, trabajando sobre módulos
decrecientes para los personajes, de arriba a abajo, para alterar el carácter
estático y exaltar cada actitud de movimiento.
Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564), Fresco, “El
Juicio Final”, 13,70 x 12.20 metros, 1537 y 1541, Capilla Sixtina, Palacios
Vaticanos. Imagen de https://leitersblues.com/el-juicio-final-miguel-angel
El Caballito de Manuel Tolsá.
Escultura dedicada a Carlos
IV; en la pata derecha trasera se ve pisando el
carcaj y las flechas, que simbolizan el dominio de 300 años ejercido sobre el
Imperio Mexica.
DISEÑO GRÁFICO EN MÉXICO, S.XX
Lance Wyman (1968)
Diseñador gráfico estadounidense que viene a México durante los juegos olímpicos del 68 para crear el logotipo así como los pequeños logos que representaban cada división de deportes (box, natación, gimnasia, etc) Gracias a que no sabe bien el español busca el modo de hacer sus diseños lo más abstractos posibles conservando la parte esencial de cada cosa. Existe una inspiración del Arte Huichol tanto en el uso de colores (representativos y más usados en México) como en la serie de repeticiones en trazos simples. Gracias a las abstracciones de las palabras también diseña los íconos de las estaciones del Metro.
Eduardo del Río "Rius".
Importante caricaturista e historietista mexicano, que con trazos simples, abordaba temas con humor e ironía.
Importante caricaturista e historietista mexicano, que con trazos simples, abordaba temas con humor e ironía.
Caricatura de Rius. Imagen https://www.paredro.com/murio-monero-eduardo-del-rio-rius-conoce-importancia/ |
Lance Wyman, diseño gráfico de los Juegos Olímpicos. Imagen https://www.pinterest.com.mx/pin/261138478366088330/
Lance Wyman, iconografía deportiva. Imagen https://www.pinterest.com.mx/pin/124552745915366685/
ARQUITECTURA EN MÉXICO.
Siglo XVIII, XIX y XX
Capilla de Loreto, San
Luis Potosí, 1700. Construida por jesuitas, arquitectura barroca salomónica con
columnas en forma de espiral.
Palacio de Minería, 1797,
Tolsá.
Palacio de Iturbide, 1797-1813.
Los primeros 20 años de arquitectura
del siglo XIX tenía una mirada completamente europea (sobre todo de Francia e
Inglaterra)
Academia de San Carlos
(Museo).
Palacio del marqués del
apartado.
Catedral Metropolitana de
la Ciudad de México.
Hospicio Cabañas, cd.
Guadalajara.
Iglesia Convento de Sta.
Teresa, CDMX.
Museo Nacional de Arte,
CDMX.
Pabellón mexicano, feria
internacional de París, 1889. Inspirado en la arquitectura indigenista.
Asamblea de representantes,
CDMX.
Museo de Arte Contemporáneo,
San Luis Potosí.
Kiosco Morisco, CDMX.
Museo de Geología de la
UNAM.
Glorieta del ángel de la
Independencia, 1916.
ARQUITECTURA INDUSTRIAL
EN MÉXICO, S. XX.
Palacio de Hierro, Centro
Histórico de la CDMX.
El Gran Hotel de la
Ciudad de México.
Museo Universal del CHOPO.
INAUGURACIÓN DEL S. XX
Secretaría de Salubridad
de Santacilia, 1925.
Secretaría de Educación
Pública.
Conjunto urbano,
presidencia de Miguel Alemán. Inspiración en la Carta de Atenas.
Conjunto urbano
Tlatelolco.
San Buenaventura, Casas
Geo, Ixtapaluca.
Ciudad Universitaria.
Estadio Azteca.
Museo de Antropología.
La basílica de la Virgen
de Guadalupe.
SENAR y ESMERALDA.
MUAC y Fondo de Cultura.
Museo Carso.
Algunos arquitectos que
destacan: Pedro Ramírez Vázquez, Mario Pani Darqui, Ricardo Legorreta, Teodoro
González de León y Luis Barragán.
Palacio de Minería. Imágen de http://www.eluniversal.com.mx/elecciones-2018/despliegan-operativo-en-inmediaciones-del-palacio-de-mineria-por-debate-presidencial
Museo Nacional de Arte. Imagen https://www.pinterest.com.mx/pin/464715255282411564/
Kiosco Morisco. Imagen https://www.pinterest.com.mx/pin/373517362840144341/
Gran Hotel de México (Vitral). Imagen https://www.pinterest.com.mx/pin/264586546835970199/
Conjunto Urbano Tlateloco. Imagen https://www.pinterest.com.mx/pin/299419075225244422/
Ciudad Universitaria. Imagen https://www.pinterest.com.mx/pin/394205773616172633/
Museo Soumaya. Imagen https://www.pinterest.com.mx/pin/470626229790596605/
CINE S.XX
1930: “Que viva México”.
Rodaje extranjero que presenta un México Revolucionario captando imágenes en
movimiento; documental de una sociedad moderna desde la perspectiva de un
soviético.
1940: “Flor Silvestre”
con Pedro Armendáriz y Dolores del Río, “Nosotros los pobres”, “Enamorada”, “Los
olvidados” de Luis Buñuel, “La China Poblana” con María Félix, “Me he de comer
esa tuna”.
1953: “La ilusión viaja
en tranvía”.
1960: “Viridiana”.
1970: “Mátenme que me muero”,
“La montaña mágica”.
Anuncio de la película "Flor Silvestre" de Emilio Fernández. http://cine-programasdemano-penelopegelu.blogspot.com/2012/11/flor-silvestre-emilio-fernandez-dolores.html
ARTE CONTEMPORÁNEO (1990)
Daniel Lezama.
Vinsky.
Gabriel Orozco.
Teresa Margolles.
Abraham Cruz Villegas
Daniel Lezama (1968), "La Caída de la Noche" (2011). Imágen http://www.galeriahilariogalguera.com/nueva/index.php?id=133
MURALISMO 1920-1950
*ACADÉMICOS MODERNOS*
Julio Ruelas (1870-1907).
Germán Gedovius
(1867-1937).
Saturnino Herrán
(1887-1918).
Ángel Zárraga
(1886-1946).
Diego Rivera (1886-1957).
Marius de Zayas (1880-1961).
Julio Ruelas, La Domadora, 1897, óleo sobre cartón, 15 X 19 cm. http://museoblaisten.com/Obra/2992/La-domadora
*PERIÓDO MODERNISTA*
La cultura popular ya
forma parte de la pintura, ya existe una apertura del arte al público. Escuela
Mexicana.
Alberto Garduño “El Zarape
Rojo”
Diego Rivera “Nacimiento
de la conciencia de clase”, “México hoy y mañana”
Alberto Garduño “El Zarape Rojo”, 1918, óleo sobre tela, 72x53 cm. Imagen http://museoblaisten.com/Obra/1927/El-sarape-rojo-Alberto-Gardu%C3%B1o
Fotógrafos:
Edward Weston, Tina
Modotti y Fritz Bach.
*MURALISMO REVOLUCIONARIO*
Diego Rivera. “La
creación”, “Mecanización del Campo”, “Día de muertos”, “Reparto de la tierra”, “La
tierra liberada con”, “Fuerzas subterráneas”.
Expresionista: José
Clemente Orozco. (Pinturas de Caballete) “En banquete de los ricos”, “La trinidad
revolucionaria”, “La trinchera”, “La partida de Quetzalcóatl”, “La destrucción
de viejo orden”, “Maternidad”, “La familia”, “Revolución Social”, “Dioses del
mundo moderno”, “Katharsis”, “Hidalgo”, “El hombre”, “Prometeo”, “Cristo
destruye su cruz”, “Retrato del arzobispo”, “El demagogo”, “Teules cuatro”, “Pedregal”.
Expresionista: David
Alfaro Siqueiros. (Pintura muralista) “Retrato de la burguesía”, “Cuauhtémoc
contra el mito”, “La nueva democracia”, “Cuauhtémoc redivivo”, “Monumento a
Cuauhtémoc: el tormento”, “La apoteosis de Cuauhtémoc”, “El pueblo a la
universidad, la universidad al pueblo”, “Polyforum cultural”. (Pintura de caballete:
Innovación de la esculto-pintura) “Madre proletaria”, “Accidente en la mina”, “Nacimiento
de Fauvismo”, “Ejercicio óptico”, “Explosión en la ciudad”, “El coronelazo”, “Dra.
Carmen T. de Carrillo Gil”, “Retrato de Angélica”, “Nuestra imagen actual”, “El
diablo en la iglesia”, “Desnudo (La guitarra)”, “El diablo en la Iglesia”, “La
casa mutilada”, “Fantasía sobre el Sol”, “Floresta”.
José David Alfaro Siqueiros: "Desnudo (La guitarra)", 1946,
piroxilina sobre madera comprimida, 122 x 90.3 cm. Colección del Museo de Arte
Carrillo Gil-INBA. Imagen: https://www.google.com/search?q=desnudo+(la+guitarra),+david+alfaro+siqueiros&tbm=isch&source=iu&ictx=1&fir=R9mA3sjWANsOCM%253A%252C30tJxJouTbFAEM%252C_&usg=AI4_-kRJHl3jwbouGI92FKwMtyLFOZX5lA&sa=X&ved=2ahUKEwi5zOTAj53fAhUGd6wKHekTBL0Q9QEwA3oECAYQBg#imgrc=xXT5VsyAHpPvMM
Diego Rivera, La Creación, 1922, Antiguo Colegio de
San Ildefonso. Imagen: http://www.sanildefonso.org.mx/mural_anfiteatro.php?iframe=true
José Clemente Orozco, “Katharsis”, 1935, Fresco,1146 ×
446 cm., Palacio de Bellas Artes. Imagen https://historia-arte.com/obras/katharsis
*ARTE DE LA ESCUELA DE LOS
20´S*
Francisco Díaz de León. “La
casa de Xoco”, “Naturaleza muerta”, “Vendedora de loza”, “Indias en días de
mercado”.
Joaquín Clausell. “Atardecer
en el mar”.
Jean Charlot “Mujer con
cántaro”.
Rufino Tamayo “Naturaleza
muerta con alcatraces”.
Francisco Goitia “Viejo
en el muladar”.
Gabriel Fernández Ledesma
“El ebanista”, “Alta mar”.
Adolf Best Maugard.
Agustín Lazo.
María Izquierdo.
Fermín Revueltas.
Gabriel Fernández Ledesma, Alta mar, 1929, Grabado,
madera de hilo (cedro rojo), 43.6x34, Colección Blaisten. Imagen http://museoblaisten.com/Obra/8240/Alta-mar
*LA DÉCADA DE LOS 30´S Y
CONSOLIDACIÓN DE LA ESCUELA MEXICANA DE PINTURA.*
Fernando Leal.
Ernesto Ramírez.
Frida Kahlo.
Dr. Atl.
Federico Cantú “RUTH”
Carlos Orozco Romero.
Federico Cantú, “Ruth”, 1937, óleo sobre tela, 92.2 x
65.7 cm, Colección Blaisten. Imagen: http://museoblaisten.com/Obra/1738/Ruth
*LOS 40´S: SURREALISMO
MEXICANO.*
Frida Kahlo.
Carlos Orozco.
Agustín Lazo.
Julio Castellanos.
Carlos Orozco Romero. Pescador en la playa. 1960. Colección de Arte Moderno. Imagen: http://arteycultura.com.mx/tres-nuevas-lecturas-a-la-coleccion-del-museo-de-arte-moderno-en-su-nueva-exposicion/carlos-orozco-romero_pescador-en-la-playa_1960/
FOTOGRAFÍA IMPORTANTE “EL TALLER DE FÉLIZ BERNARDELLI”
Félix Bernardelli (al centro) con sus
discípulos José
María Lupercio, Rafael Ponce de León, un alumno no identificado, Jorge Enciso y
Gerardo Murillo, 1898.
De junio a agosto de 1996, el Museo de San Carlos
presentó la muestra Félix Bernardelli y su taller. Incluyó varios
núcleos temáticos, en el primer núcleo se ejemplificó, el desarrollo artístico
del pintor con gran número de óleos, acuarelas, dibujos a lápiz, tinta y
carbón, así como algunos ejemplos al temple y al pastel. A través de este recorrido,
se pudo advertir tanto su formación académica europea, sobre todo en el manejo
del desnudo y el retrato, como su gran gusto por los temas orientalistas.En
cuanto a la obra de sus alumnos, se presentaron varios cuadros muy tempranos de
Gerardo Murillo, sobre todo paisajes rurales, en donde ya se aprecia también su
gusto por la tendencia impresionista. También se encontraban pintores como Luis
de la Torre, Jorge Enciso, Rafael Ponce de León y José María Lupercio.
Por lo anterior, la muestra resultó una gran
aportación a la historia del arte mexicano de finales del siglo XIX y
principios del XX, sobre todo porque hasta ese momento el nombre de Bernardelli
había sido aludido únicamente de manera pasajera, sin mencionar su taller y
mucho menos el haber sido el maestro de varios de nuestros grandes artistas,
como Roberto Montenegro y Gerardo Murillo, entre otros.
Fuente y fotografía: http://discursovisual.net/dvweb11/agora/agolaura.htm
MODERNISMO MEXICANO.
Rechazo
al Academicismo, trata temas que, en aquella época, no eran bien vistos.
*ETAPA DE INDUSTRIALIZACIÓN*
José María Jara “El
Velatorio”
Gabriel Guerra “Una Burla
al Amor”
Jesús Fructuoso “L´eveil”
“Malgré Tout”
Enrique Guerra “El sueño
de Zulamia” “Volupté (El Beso)”
Fidencio Nava “Después
de la orgía”
*LITERATURA*
Apertura de Clubs de
Literatura, y fundación de las revistas: Patria Ilustrada, El mundo ilustrado,
Revista moderna de México.
*Destaca el caricaturista
“El Chango” Cabral.*
Fidencio Lucano Nava, "Después de la orgía", Marmol de Carrara, Museo Nacional de Arte. Imagen https://jorgalbrtotranseunte.wordpress.com/2011/04/29/apres-l%E2%80%99orgie-despues-de-la-orgia/
DEL XIX AL XX…
*PINTURA POPULAR MEXICANA*
Para plasmar sensaciones
o momentos culminantes, los pintores modernos ya recurren a la fotografía para
expresar con mayor exactitud la esencia de los momentos. Así sucede con la
pintura de muertos.
Frida Kahlo
Juan Soriano “Niña muerta”
Benjamín Domínguez
Juan Soriano (1920-2006),
“Niña muerta”, óleo sobre tabla, 1944,66x102.2x5.4 cm Imagen: https://collections.gilcrease.org/object/01472006
También busca la manera
de expresar, al punto máximo, la nacionalidad e identidad mexicana tal cual es
acompañada de costumbres indígenas, trajes típicos desde la mirada fotográfica.
Antíoco Cruces y Luis
Campa
Desiré Charnay
Carl Lumholtz
José María Lumpercio
(Fotografía original)
Hugo Breheme (Fotografía
histórica-periodística y paisajista)
Dolores del Río
Rita Macedo
Agustín y Víctor Casasola
La Pintura destaca con:
José Agustín Arriete
Primitivo Miranda
Daniel Thomas Egerton
Casimiro
Posada
Alfredo Ramos Martínez
(Pintor de China Poblana)
María Félix “China
Poblana”
Alfredo Ramos Martínez, “Mancacoyota”, 1930, Oleo / cartón, 38.4 x 38.3 cm. Imagen de: http://museoblaisten.com/Obra/2487/Mancacoyota
PINTURA DEL S. XIX
ACADÉMICA DEL S. XIX.
Cristobal Villalpando “Santa
Catalina de Alejandría” “La anunciación”, “el árbol de la vida”
Anónimo “Puesto de
mercado del siglo XVIII”
Anónimo “Monjas Diversas”
José de Alcíbar “Sor Ma.
Ignacia de la sangre de Cristo”
Miguel Cabrera “Virgen
del apocalipsis”
José Agustín Arrieta “La
familia mexicana (la pensativa)”, “Cuadro de comedor”,” Bodegones”.
Cristóbal de Villalpando
(1649-1740), “La Plaza Mayor”, 1695, óleo sobre tela. Imagen de https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Vista_de_la_Plaza_Mayor_de_la_Ciudad_de_M%C3%A9xico_-_Cristobal_de_Villalpando.jpg
Dato: 1283 personajes pintados en
tres metros cuadrados de tela, el Mercado del Parían, la Acequia Real, el
Ayuntamiento, la Catedral Metropolitana y el Palacio Virreinal, que conservaba
los daños que tres años atrás había sufrido durante los disturbios del Motín de
1692. Daño al Palacio Virreinal tras arrojar piedras y provocar un incendio.
Anónimo, "Puesto de mercado del s. XVIII", 1766, óleo sobre tela, Museo nacional de Historia.
Imagen de https://www.pinterest.com.mx/pin/378161699943725134/?lp=true
José Agustín Arrieta(1803- 1874), "Bodegón Conejo"1860, óleo sobre tela, 67 x 92.5 cm. Imagen
https://www.marthadebayle.com/v2/especialistasv2/elisa-queijeiro-especialistas-2/diego-rivera-mas-que-un-muralista/
Anónimo, "Puesto de mercado del s. XVIII", 1766, óleo sobre tela, Museo nacional de Historia.
Imagen de https://www.pinterest.com.mx/pin/378161699943725134/?lp=true
José Agustín Arrieta(1803- 1874), "Bodegón Conejo"1860, óleo sobre tela, 67 x 92.5 cm. Imagen
https://www.marthadebayle.com/v2/especialistasv2/elisa-queijeiro-especialistas-2/diego-rivera-mas-que-un-muralista/
ETAPA HISPANA 1783-1821
Andrés López “Don Matías
de Gálvez y Gallardo”
Rafael Ximeno y Planés
(Fundador de la escuela de Retrato)
Manuel Tolsá
Andrés López
Andrés López, “Retrato de Don Matías Gálvez y Gallardo”,
1790, óleo sobre tela, Museo Nacional del Virreinato / CONACULTA, INAH,
Tepotzotlán, México. Imagen de
http://www.sanildefonso.org.mx/recorrido/revelaciones/detalles/42.html
Reconocimiento
franco-alemán a la Reales Artes y E.U.A con Fine Arts
ACADEMIA DECADENTE
Litografía de Santiago
Rebull basada en el cuadro de Rafael Sanzio.
Dibujo de réplica de yeso
Diego Rivera “Venus de Milo”
Dibujo de réplica de yeso Diego Rivera “Venus de Milo” Imagen de https://www.marthadebayle.com/v2/especialistasv2/elisa-queijeiro-especialistas-2/diego-rivera-mas-que-un-muralista/
ETAPA OBSCURA 1821-1848
Juan Cordero
Primitivo Mirán
Juan Cordero (1822-1884), Autorretrato, Óleo sobre tela, Museo Nacional de Arte, INBA Acervo Constitutivo, 1982. https://es.wikipedia.org/wiki/Juan_Cordero
ETAPA RENACENTISTA 1848-1868
Pelegrin Clavé y Roque
Eugenio Landesio
Manuel Villar
Felipe Santiago Gutiérrez
Santiago Rebull
Manuel Ocaranza
Luis Monrroy
Pelegrín Clavé (1811-1880), “La demencia de Isabel de Portugal (La primera juventud de Isabel la Católica al lado de su madre enferma)”, 1855, Óleo sobre tela, 288 x 226 cm.,Colección Museo Nacional de San Carlos. Imagen http://www.aguascalientes.gob.mx/temas/cultura/webua/catalogo/pelegrin.html
Pelegrín Clavé (1811-1880), “La demencia de Isabel de Portugal (La primera juventud de Isabel la Católica al lado de su madre enferma)”, 1855, Óleo sobre tela, 288 x 226 cm.,Colección Museo Nacional de San Carlos. Imagen http://www.aguascalientes.gob.mx/temas/cultura/webua/catalogo/pelegrin.html
ETAPA LIBERAL o ETAPA
INDIGENISTA 1868-1911
Pretende descubrir la
historia nacional, en 1867 finaliza la Academia de San Carlos y durante su
periodo de presidencia, Juárez la convierte en “Escuela Nacional de Bellas Artes”.
Hay una derivación de la pintura de castas (para entonces existía un 40% de la
población indígena) y surgimiento de la cultura huichol. Se marca el fin de
esta etapa cuando los indios se convierten al catolicismo.
Leandro Izaguirre “El Suplicio de Cuauhtémoc”
José de Páez “Indios
bárbaros, montaraces”
José Obregón
José Vivar y Valderrama “El
bautizo de Cuauhtémoc por Fray Bartolomé”
Miguel Cabrera “La aparición
de la Virgen de los Remedios”, “Verdadero retrato del venerable Juan Diego”
Manuel Vilar i Roca “Moctezuma
II, emperador”, “Malinche”, “Tlahuicole”
Leandro Izaguirre (1867-1941), El suplicio de
Cuauhtémoc, 1892. Óleo sobre tela, 294.5 x 454 cm. Museo Nacional de Arte. Imagen
PREMIOS DE BECARIOS
José Obregón “El
descubrimiento del pulque”
Rodrigo Gutiérrez “El
senado de Tlaxcala”
Félix Parra “Episodio de
la Conquista, matanza de Cholula”
Leandro Izaguirre “Suplicio
de Cuauhtémoc”
Daniel del Valle “Moctezuma
II, vista en Chapultepec”
José María Obregón (1838-1902), “El descubrimiento del
pulque”, 1869, óleo sobre tela 189 x 230 cm, Museo de Arte Nacional. Imagen: https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Descubrimiento_del_pulque_Jos%C3%A9_Mar%C3%ADa_Obreg%C3%B3n_%C3%93leo_sobre_tela_1869.jpg
EXTRANJEROS PINTANDO
MEXICANO
William Prescot
Emanuel Leautze “Cortés y
sus tropas desde el Templo Mayor”
Jean Adolphe Beaucé “Indios
kikapues visitan al emperador Maximiliano”
Edouard Manet “La ejecución
de Maximiliano”
Ingres “San Juan Bautista
Niño”
Carlos Vázquez Úbeda “Boda
de Ansó”
Mateo Cerezo y Antonio
Pérez de Milán
Edouard Manet (1832-1883), La ejecución del emperador
Maximiliano, óleo sobre lienzo, 252 x 305 cm, Museo Städtische Kunsthalle.
Imagen https://es.wikipedia.org/wiki/La_ejecuci%C3%B3n_de_Maximiliano_(Manet)
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