jueves, 13 de diciembre de 2018

FOTOGRAFÍA IMPORTANTE “EL TALLER DE FÉLIZ BERNARDELLI”


Félix Bernardelli (al centro) con sus discípulos José María Lupercio, Rafael Ponce de León, un alumno no identificado, Jorge Enciso y Gerardo Murillo, 1898.

De junio a agosto de 1996, el Museo de San Carlos presentó la muestra Félix Bernardelli y su taller. Incluyó varios núcleos temáticos, en el primer núcleo se ejemplificó, el desarrollo artístico del pintor con gran número de óleos, acuarelas, dibujos a lápiz, tinta y carbón, así como algunos ejemplos al temple y al pastel. A través de este recorrido, se pudo advertir tanto su formación académica europea, sobre todo en el manejo del desnudo y el retrato, como su gran gusto por los temas orientalistas.En cuanto a la obra de sus alumnos, se presentaron varios cuadros muy tempranos de Gerardo Murillo, sobre todo paisajes rurales, en donde ya se aprecia también su gusto por la tendencia impresionista. También se encontraban pintores como Luis de la Torre, Jorge Enciso, Rafael Ponce de León y José María Lupercio.
Por lo anterior, la muestra resultó una gran aportación a la historia del arte mexicano de finales del siglo XIX y principios del XX, sobre todo porque hasta ese momento el nombre de Bernardelli había sido aludido únicamente de manera pasajera, sin mencionar su taller y mucho menos el haber sido el maestro de varios de nuestros grandes artistas, como Roberto Montenegro y Gerardo Murillo, entre otros. 
 
Fuente y fotografía: http://discursovisual.net/dvweb11/agora/agolaura.htm


MODERNISMO MEXICANO.


Rechazo al Academicismo, trata temas que, en aquella época, no eran bien vistos.

*ETAPA DE INDUSTRIALIZACIÓN*
José María Jara “El Velatorio”
Gabriel Guerra “Una Burla al Amor”
Jesús Fructuoso “L´eveil” “Malgré Tout”  
Enrique Guerra “El sueño de Zulamia” “Volupté (El Beso)”
Fidencio Nava “Después de la orgía”

*LITERATURA*
Apertura de Clubs de Literatura, y fundación de las revistas: Patria Ilustrada, El mundo ilustrado, Revista moderna de México.

*Destaca el caricaturista “El Chango” Cabral.*


Fidencio Lucano Nava, "Después de la orgía", Marmol de Carrara, Museo Nacional de Arte. Imagen https://jorgalbrtotranseunte.wordpress.com/2011/04/29/apres-l%E2%80%99orgie-despues-de-la-orgia/

DEL XIX AL XX…


*PINTURA POPULAR MEXICANA*
Para plasmar sensaciones o momentos culminantes, los pintores modernos ya recurren a la fotografía para expresar con mayor exactitud la esencia de los momentos. Así sucede con la pintura de muertos.
Frida Kahlo
Juan Soriano “Niña muerta”
Benjamín Domínguez

Juan Soriano (1920-2006), “Niña muerta”, óleo sobre tabla, 1944,66x102.2x5.4 cm Imagen: https://collections.gilcrease.org/object/01472006

También busca la manera de expresar, al punto máximo, la nacionalidad e identidad mexicana tal cual es acompañada de costumbres indígenas, trajes típicos desde la mirada fotográfica.

Antíoco Cruces y Luis Campa
Desiré Charnay
Carl Lumholtz
José María Lumpercio (Fotografía original)
Hugo Breheme (Fotografía histórica-periodística y paisajista)
Dolores del Río
Rita Macedo
Agustín y Víctor Casasola

Breheme, Charro junto a China Poblana, Estado de México, 1930.
La Pintura destaca con:
José Agustín Arriete
Primitivo Miranda
Daniel Thomas Egerton
Casimiro
Posada
Alfredo Ramos Martínez (Pintor de China Poblana)
María Félix “China Poblana”


Alfredo Ramos Martínez, “Mancacoyota”, 1930, Oleo / cartón, 38.4 x 38.3 cm. Imagen de: http://museoblaisten.com/Obra/2487/Mancacoyota



PINTURA DEL S. XIX


ACADÉMICA DEL S. XIX.

Cristobal Villalpando “Santa Catalina de Alejandría” “La anunciación”, “el árbol de la vida”
Anónimo “Puesto de mercado del siglo XVIII”
Anónimo “Monjas Diversas”
José de Alcíbar “Sor Ma. Ignacia de la sangre de Cristo”
Miguel Cabrera “Virgen del apocalipsis”
José Agustín Arrieta “La familia mexicana (la pensativa)”, “Cuadro de comedor”,” Bodegones”.



Cristóbal de Villalpando (1649-1740), “La Plaza Mayor”, 1695, óleo sobre tela. Imagen de https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Vista_de_la_Plaza_Mayor_de_la_Ciudad_de_M%C3%A9xico_-_Cristobal_de_Villalpando.jpg
Dato:  1283 personajes pintados en tres metros cuadrados de tela, el Mercado del Parían, la Acequia Real, el Ayuntamiento, la Catedral Metropolitana y el Palacio Virreinal, que conservaba los daños que tres años atrás había sufrido durante los disturbios del Motín de 1692. Daño al Palacio Virreinal tras arrojar piedras y provocar un incendio.

Anónimo, "Puesto de mercado del s. XVIII", 1766, óleo sobre tela, Museo nacional de Historia.
Imagen de https://www.pinterest.com.mx/pin/378161699943725134/?lp=true


José Agustín Arrieta(1803- 1874), "Bodegón Conejo"1860, óleo sobre tela, 67 x 92.5 cm. Imagen
https://www.marthadebayle.com/v2/especialistasv2/elisa-queijeiro-especialistas-2/diego-rivera-mas-que-un-muralista/

ETAPA HISPANA 1783-1821
Andrés López “Don Matías de Gálvez y Gallardo”
Rafael Ximeno y Planés (Fundador de la escuela de Retrato)
Manuel Tolsá
Andrés López

Andrés López, “Retrato de Don Matías Gálvez y Gallardo”, 1790, óleo sobre tela, Museo Nacional del Virreinato / CONACULTA, INAH, Tepotzotlán, México. Imagen de
http://www.sanildefonso.org.mx/recorrido/revelaciones/detalles/42.html

Reconocimiento franco-alemán a la Reales Artes y E.U.A con Fine Arts

ACADEMIA DECADENTE
Litografía de Santiago Rebull basada en el cuadro de Rafael Sanzio.
Dibujo de réplica de yeso Diego Rivera “Venus de Milo”
Dibujo de réplica de yeso Diego Rivera “Venus de Milo” Imagen de https://www.marthadebayle.com/v2/especialistasv2/elisa-queijeiro-especialistas-2/diego-rivera-mas-que-un-muralista/

ETAPA OBSCURA 1821-1848
Juan Cordero
Primitivo Mirán

Juan Cordero (1822-1884), Autorretrato, Óleo sobre tela, Museo Nacional de Arte, INBA Acervo Constitutivo, 1982. https://es.wikipedia.org/wiki/Juan_Cordero

ETAPA RENACENTISTA 1848-1868
Pelegrin Clavé y Roque
Eugenio Landesio
Manuel Villar
Felipe Santiago Gutiérrez
Santiago Rebull
Manuel Ocaranza
Luis Monrroy


Pelegrín Clavé (1811-1880), “La demencia de Isabel de Portugal (La primera juventud de Isabel la Católica al lado de su madre enferma)”, 1855, Óleo sobre tela, 288 x 226 cm.,Colección Museo Nacional de San Carlos. Imagen http://www.aguascalientes.gob.mx/temas/cultura/webua/catalogo/pelegrin.html

ETAPA LIBERAL o ETAPA INDIGENISTA 1868-1911
Pretende descubrir la historia nacional, en 1867 finaliza la Academia de San Carlos y durante su periodo de presidencia, Juárez la convierte en “Escuela Nacional de Bellas Artes”. Hay una derivación de la pintura de castas (para entonces existía un 40% de la población indígena) y surgimiento de la cultura huichol. Se marca el fin de esta etapa cuando los indios se convierten al catolicismo.
Leandro Izaguirre “El Suplicio de Cuauhtémoc”
José de Páez “Indios bárbaros, montaraces”
José Obregón
José Vivar y Valderrama “El bautizo de Cuauhtémoc por Fray Bartolomé”
Miguel Cabrera “La aparición de la Virgen de los Remedios”, “Verdadero retrato del venerable Juan Diego”
Manuel Vilar i Roca “Moctezuma II, emperador”, “Malinche”, “Tlahuicole”
Luis Coto Maldonado “La fundación de México”.

Leandro Izaguirre (1867-1941), El suplicio de Cuauhtémoc, 1892. Óleo sobre tela, 294.5 x 454 cm. Museo Nacional de Arte. Imagen 

PREMIOS DE BECARIOS
José Obregón “El descubrimiento del pulque”
Rodrigo Gutiérrez “El senado de Tlaxcala”
Félix Parra “Episodio de la Conquista, matanza de Cholula”
Leandro Izaguirre “Suplicio de Cuauhtémoc”
Daniel del Valle “Moctezuma II, vista en Chapultepec”


José María Obregón (1838-1902), “El descubrimiento del pulque”, 1869, óleo sobre tela 189 x 230 cm, Museo de Arte Nacional. Imagen: https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Descubrimiento_del_pulque_Jos%C3%A9_Mar%C3%ADa_Obreg%C3%B3n_%C3%93leo_sobre_tela_1869.jpg

EXTRANJEROS PINTANDO MEXICANO
William Prescot
Emanuel Leautze “Cortés y sus tropas desde el Templo Mayor”
Jean Adolphe Beaucé “Indios kikapues visitan al emperador Maximiliano”
Edouard Manet “La ejecución de Maximiliano”
Ingres “San Juan Bautista Niño”
Carlos Vázquez Úbeda “Boda de Ansó”
Mateo Cerezo y Antonio Pérez de Milán



Edouard Manet (1832-1883), La ejecución del emperador Maximiliano, óleo sobre lienzo, 252 x 305 cm, Museo Städtische Kunsthalle. Imagen https://es.wikipedia.org/wiki/La_ejecuci%C3%B3n_de_Maximiliano_(Manet)


GRÁFICA DEL SIGLO XIX


Inicia con Linati, Pingret y Nebel.
1826 Claudio Linati (italiano, alumno de Luis David) Grabador y litografista que publica la primera revista en México IRIS donde interpreta a México y al mexicano con tecnología de punta. DA INICIO A LA HISTORIA DEL DISEÑO GRÁFICO MODERNO EN MÉXICO.
“Trajes y costumbres populares de México”
1854 “Los mexicanos se pintan solos” Libro litógrafo hecho por mexicanos (José Joaquín Blanco).
1859: Fotografía en México 
1850- 1900: José Guadalupe Posada.
1900- 1910: Hermanos Casasola. Foto digital  


El Iris, 1826. Litografía en México.https://www.google.com/url?sa=i&source=images&cd=&ved=2ahUKEwi7wYa57pzfAhUQiqwKHQGzDGkQjRx6BAgBEAU&url=https%3A%2F%2Fbooks.openedition.org%2Fcemca%2F862&psig=AOvVaw0-DvMy-lDb6Z7k3UDVL-84&ust=1544792434011834


Grabado al buril en plomo, José Guadalupe Posada, 35x23.8 cm http://museoblaisten.com/Obra/7254/Cancion-la-locomotora

Exvotos

Son agradecimientos u ofrendas que se realizan a través del arte como modo de agradecimiento por haber recibido un milagro o que se les cumpliera alguna petición.





Frida Kahlo (1907-1954), “Unos cuantos piquetitos” 1935, óleo sobre metal, 43x38 cm, Museo Dolores Olmedo, CDMX. Imagen de https://artsandculture.google.com/asset/unos-cuantos-piquetitos/oQG_590SEeTDaw?hl=es-419&ms=%7B%22x%22%3A0.5%2C%22y%22%3A0.5%2C%22z%22%3A8.716996834306883%2C%22size%22%3A%7B%22width%22%3A2.163486639101458%2C%22height%22%3A1.237500000000001%7D%7D

ACADEMIAS FUNDADAS POR EUROPEOS


REAL ACADEMIA DE SAN CARLOS.
La primera escuela de arte en el Continente Americano; desde su creación ha sido el centro medular de la creación artística en América, particularmente durante los siglos XVIII y XIX, al constituirse como el semillero de grandes talentos en el mundo del arte. La Academia de San Carlos inició su labor en la Antigua Casa de Moneda, pero 10 años más tarde se estableció en lo que fue el Hospital del Amor de Dios. Esta institución fue fundada el 4 noviembre de 1781, en honor al rey Carlos III (de ahí su nombre), en el día de su santo. Empezó a impartir clases bajo el nombre de Academia de las Tres Nobles Artes de San Carlos: arquitectura, pintura y escultura de la Nueva España. Las primeras clases son impartidas por Jerónimo Antonio Gil y posteriormente se envían maestros de la Academia de San Fernando, España.
http://www.fundacionunam.org.mx/de_la_unam/academia-de-san-carlos/

 ACADEMIA DE SAN ALEJANDRO en Cuba, Es el más antiguo centro de su tipo en Hispanoamérica y la segunda institución docente más antigua de Cuba, sólo antecedida por la Universidad de la Habana. Fue fundado el 11 de enero de 1818, en el Convento de San Agustín de la Habana Vieja. A partir de 1832 fue nombrado San Alejandro en memoria de don Alejandro Ramírez, superintendente general y director de la Real Sociedad económica amigos de país
En la Escuela Elemental de Artes Plásticas anexa a San Alejandro encuentran los obreros, artesanos, profesionales y estudiantes lugar propicio para progresar en las materias de dibujo, modelado, talla, vaciado, repujado, decoración, diseños publicitarios e ilustraciones.

ACADEMIA DE RÍO DE JANEIRO

Imagen de: https://www.mexicodestinos.com/lugares/antigua-academia-de-san-carlos